EL CUBISMO

El Cubismo fue un movimiento artístico de vanguardia iniciado en Francia en 1907 por Pablo Picasso y Georges Braque. Juan Gris, y Fernand Léger ayudaron a expandir este nuevo estilo artístico por el resto de Europa por medio de sus pinturas.

El término “cubismo” fue propuesto por el crítico Louis Vauxcelles, quien luego de acudir a una exposición de Georges Braque afirmó que sus obras “reducían el paisaje y el cuerpo humano a insípidos cubos”, y procedió a hablar del cubismo.

El Cubismo establece, por primera vez en la historia, una auténtica ruptura con el arte occidental que, hasta entonces, se basaba en la imitación de la naturaleza y en la idea de belleza. Lo que supuso entonces un gran escándalo, sobre todo entre los más conservadores. Se le considera como el primer movimiento artístico de vanguardia del siglo XX.

El impacto del cubismo fue tal, que se le considera precursor de la abstracción y de la subjetividad artística en su sentido contemporáneo.

La dificultad que suponía interpretar ciertos cuadros cubistas, dada su ruptura con toda forma de naturalidad, ocasionó que fuera necesario acompañar la obra con un texto explicativo o de naturaleza crítica, gesto que luego se haría común en las obras de arte de las vanguardias.

En el año 1917, el cubismo comienza a atravesar por una decadencia artística debido a la aparición de nuevos movimientos artísticos, como por ejemplo el surrealismo y dadaísmo, a pesar de esta decadencia la influencia del cubismo siguió siendo notable durante varias décadas.

CARACTERÍSTICAS DEL CUBISMO:

- Explora una nueva perspectiva geométrica de la realidad, mirando los objetos desde todos los puntos de vista posibles de manera simultánea.

- El arte cubista consiste en representar una figura dividida por diferentes secciones, las cuales estarán ubicadas de forma abstracta en varias partes del cuadro. Esta división y abstracción de la pintura en el cubismo crea una nueva manera de interpretar la obra de arte debido a que la misma deberá ser analizada desde varios ángulos, tanto de manera visual como mental, por lo que el espectador puede tener varias interpretaciones de la misma pintura.

- Suprime la mayoría de los detalles de los objetos que representan, a menudo reduciéndolos a un mismo rasgo: los violines, por ejemplo, se reconocen únicamente por sus colas.

- El género de pinturas del cubismo consistía en: bodegones, paisajes, retratos.

-  En la primera época, es característico el uso de colores apagados o con diferentes tonos tierra, como pueden ser el gris, marrón, verde oscuro y el azul marino.

- Uso de figuras geométricas, las cuales tienen el objetivo de separar las diferentes partes de la imagen que el artista quiere representar en el cuadro.

- Las pinturas con estilo cúbico deben ser analizadas con el fin de organizar mentalmente cada una de las partes que componen la pintura en su lugar correspondiente para que esta pueda tener una lógica visual.

ETAPAS DEL CUBISMO:

1- Cubismo Analítico. (1909-1912) Fue la etapa inicial del movimiento, cuyas pinturas eran casi todas monocromas y grises.

2- Cubismo Sintético. (1912-1914) Nace al incorporar números y palabras en los cuadros, así como la utilización de maderas, papeles decolorados y otros materiales. Se añade mas color y los cuadros son más sencillos de interpretar, y en ellos los objetos son reducidos a sus características elementales.

George Braque. Instrumentos Musicales. 1908

Pablo Picasso. Mujer en un sombrero de piel. 1937